7月13日上午九点半，北京人民艺术剧院院长、著名表演艺术家冯远征来到第三期电视剧导演高级研修班表演课堂，与学员们进行了一场深刻的互动，引发了热烈的反响。中国广电联合会电视剧导演委员会副会长兼秘书长阎建钢，感慨与冯院长“相识四十年”，为这场备受期待的表演课拉开了序幕。
冯远征在他的课堂上提到：“表演首先是一门技术。”表演，作为一种艺术形式，首先是一项技术活。无论是在戏剧舞台上，还是在影视镜头前，演员都需要扎实的技术功底。这一过程，从基础的发声、台词到形体的呈现，每个环节都要求演员具备精准的技术能力。
他进一步解释道：“表演首先是感性与理性相统一的体验。”这不仅仅是简单的情感表达，它是一种理性控制和感性展现的结合。从斯坦尼斯拉夫斯基到格洛托夫斯基，表演理论不断发展，技术让演员的表演更为精确。
表演是一种复杂的艺术形式，它既是感性体验的体现，也是理性控制的结果。冯远征说：“表演首先是感性体验与理性控制的统一体。”这意味着演员在表现角色时，需要在感性与理性之间找到微妙的平衡。感性让演员能够真实地投入到角色的情感中，而理性则确保这种情感表达不至于失控或过于膨胀。演员的任务是通过理性来引导感性的表达，必须学会在深度投入与冷静控制之间找到合适的节奏，从而保持表演的连贯性与真实感。
演员的关键不仅在于掌握基本的表演技术，更在于对这些技术的内化与升华。表演的过程是一个不断修炼的过程，“好的演员懂得克制自己的表演。”冯远征分享了自己年轻时的经历，回顾道：“我在年轻的时候，也会想着，自己演戏进入了角色就出不来了。但表演，永远是在跳进和跳出之间进行控制。”
冯远征深刻地指出：“表演更是一种生活。”他认为，表演并非纯粹的技巧或情感的堆砌，而是源自演员个人的生活积淀。每个角色的情感、动机都能在演员的日常生活经验中找到根基。通过对生活的观察与感悟，演员能够在表演中赋予角色更多的细腻情感和真实性。
在冯远征看来，“艺术源于生活，高于生活。”表演不仅仅是生活的简单再现，而是通过艺术的加工，将生活中的情感和细节升华为具有艺术张力的表达。
冯远征说，“表演是金子，每个人身上都有相同的黄金量，只是我们露出的程度不一样。”他强调每个人都具备成为优秀演员的潜力，只是这种潜力的展现与开发，关键在于后天的培养与环境的塑造。演员的成长不仅仅是技术的积累，更与个人的生长环境、父母的教育、社会的影响以及学校和同学们的互动密切相关。“我们的性格在不断的环境变更中形成，最终决定了我们的选择不同。”它需要通过实践、技术训练和情感投入来不断发掘。通过对生活的积淀和对表演技巧的磨练，演员能够使自己内在的潜力展现出来，从而在舞台或镜头前展现生动的表演。
